Wakin 周華健官方網站

拜託了最值得信賴的朋友Google，查到了慈濟的地址和電話，每天像報到一樣打電話資訊演唱會的事，連著幾天得到的答案都是，不知道，沒聽說。終於有一天，有人說她不知道，反問我聽誰說的，我回，周華健。這三個字一出，頓時有了power，於是她讓我等等，她去幫我問問。終於得到了她確定的消息，便尋求她幫忙買票，因為不對外售票，她只能通過內部幫忙想辦法。是被我們的誠意打動嗎？終於在9月底拿到了門票，雖然沒有人知道座位在哪，但已經很感恩了
10/1電話慈濟的愛心姊姊，問是否可以幫我接收蛋糕，得到了肯定回答，並拿到了她的時間表。於是我又找Google，查到了附近可以delivery的蛋糕店，訂了一個生日蛋糕。10/2蛋糕準時送到慈濟，愛心姊姊代我將蛋糕給了海哥哥，一切就是那麼順利。愛心姊姊有問我要不要參加發佈會，但我謝絕了，因為要上班，還要上課，慈濟又實在離我太遠，但還有一個原因，因為我不知道還有歡迎茶會，而且華健會登台獻唱，如果知道，可能我會蹺班翹課。發佈會上，壽星公是第一個接受取樣，願意捐贈骨髓的人。其實我一直有個疑問，歡迎茶會的蛋糕，是因為我準備了蛋糕，所以慈濟才準備的嗎？
10/4我們四人集合後，一起吃了早餐（如果沒記錯，是在面對麵，因為那里一度成為了我們的後廚房）就趕去演唱會場地踩點。之後我們又在mall里轉了轉，吃了個午餐，想著彩排應該結束了，就回到了場館聯繫了愛心姊姊。沒成想，慈濟的彩排時間竟然比演唱會的彩排時間還長，愛心姊姊要帶我們去後台看彩排，不過我們還是決定先參觀場館。最後一站來到了後台，屠老師見到我們第一句話就是，華健剛走，忘記是怎麼回他的了，就是覺得屠老師真好。我們在舞台和後台各種參觀，拿著自己和華健開玩笑。應該沒有人會相信，我們是衝著華健去的，卻計算著可以錯過的時間吧。之後愛心姊姊要去忙了，我們就自己玩了。我去做了取樣，填寫了捐贈骨髓的表格。慈濟人的演出結束，大愛終於出場，第一次看樂隊只有屠老師的演出，我們愛了。不記得唱了多久，不記得唱了些什麼，只記得華健依舊可以聽見坐在山上的我們的吶喊。演出結束，再次感謝了愛心姊姊，又試圖尋求愛心姊姊的再次幫助，桌子上還有些So I Stand Up的碟片，想把它們一掃而光，當然，我們又如願了。回家的路上，單曲循環著這首歌。有緣再健

安排妥当。追健路上，虽然有时候烦恼无助，但我总归还算有着不错的运气。

9月1日晚上，我从新加坡樟宜机场出发，先飞到马尼拉转机，却经历了六个小时的延误，在马尼拉机场坐成了雕像。本来应该是2号早上9点抵达洛杉矶，有一整天的时间去Pechanga，可是实际到达已经下午3点，时间并不宽裕。

办完入境、取完行李就赶快打了车直奔Irvine，会和Sarah及她的朋友，一起出发去Pechanga。已经开了一大半路程，乌龙Sarah居然发现她忘带门票了……这时折回去已来不及，还好她后来在莲儿的帮忙之下重新打印了门票。

我们到达Pechanga赌场时，已经晚上8点半，离演唱会开始只有半个小时。赶快会和莲儿、Ann姐夫妇，拿到门票——多亏莲儿帮我收门票、把多出来的票转掉，还帮我准备了至关重要的电池。

赶了整整一天路灰头土脸的我，在开场前迅速去换了身衣服洗了把脸，终于入场，给灯牌安好电池。算一算，从前一晚出门开始，到此刻在场馆里坐下，足足36个小时都在路上！

来不及感叹，没过几分钟，演唱会就要开始了。3000人的场馆人头攒动，座无虚席，上座率令人骄傲。

在出发之前的日子里，我曾无数次地想象我们重逢的场景，但真正发生的时候，又和预期不太一样。

说实话，当时刚经过这跨越大半个地球的奔波，我整个人都还没有沉淀下来，所有的心思都是“还好顺利赶上了”，真的来不及酝酿什么别的情绪。而且，这一次华健的登台特别突如其来，往常一般会有开场VCR，或起码有乐队的前奏作为铺垫，可这次他是毫无预警地就一个人走上台，我真的没反应过来。

所以，相隔960天的重逢，并没有什么想象中的一眼万年、泪如泉涌……而是诧异的“嗯？！开始了？？”

“怕你忧伤怕你哭，怕你孤单怕你糊涂……”

没想到一开口就是吉他弹唱版的《风雨无阻》，好温暖又纯粹的开场。坐在现场听他唱歌的幸福，久违了！

第二排的位置没有让人失望，完全就是坐在他面前——只不过，也刚好坐在了一个巨型的题词机前方，所以我几乎整场看到的都只有上半身。

而台上的他当然也一眼看到了我，可是也只是会心一笑地露出“你来了”的表情。第一首歌唱完，他微笑着对我竖大拇指。大概是因为早就知道我要来，所以他也并没有表现出过多的惊喜或激动，反而是像老朋友一样平静而熟悉。

即使预想过千百次的场景，可能在实现时又全然不同——生活就是这么有趣，有时可能甚至有点反高潮，但也因此而更千滋百味。

《风雨无阻》、《爱相随》、《孤枕难眠》……一连串经典的开场，顿时将气氛炒热，几年没听到的live，依然是那么无懈可击！

接着，第一个惊喜来了：《在云端》！看到大荧幕的歌名，我瞬间激动起来，这是我从没在现场听过的歌。记得“今天唱什么”的时候，点歌单上有《在云端》的选项，但一整个巡回跑下来，偏生一次都没抽到，我还为此遗憾过，没想到终于有机会弥补。

《一起吃苦的幸福》是我最喜欢的专辑之一，当时的华健探索了许多新鲜的音乐风格，与90年代相比已有显著的蜕变。我一直认为《在云端》是求新求变的成功之作，作曲带着华健鲜明的个人风格，结构上极富巧思，副歌的旋律层层攀升，从磁性的低音无缝衔接至潇洒肆意的高音，使人的听觉也随着他的歌声登上云端。专辑里慵懒不羁的唱腔听起来仿佛毫不费力，实际上却是大巧不工，连刻意没消除掉的换气声都无比性感。作词人陈没也极擅长驾驭这种结构整饬、层层铺排的词风，与旋律可谓珠联璧合，这首歌随便抽出一句词，都是让我喜欢到想反复抄写的程度。这次等到的现场版还是自弹自唱，吉他弹得好帅，少年感十足！

“在云端 遇见你的地方
在生命的转弯 你让我有天堂能想像”

接下来是《飞飞飞飞飞》，《少年》专辑里最欢快的一首歌，当然这几年来在各种场合都演唱过，但我也是第一次听现场。记得2019年12月这首歌发行后，我便心心念念要去一次曼谷，2020年初差点成行，紧接着疫情便爆发了……2022年6月，终于实现了曼谷之行，成功抢在华健之前打卡，哈！

这首歌的歌词看似无厘头，却绝非热闹空洞之作，细细听去，蕴含着哲理与温情。我最喜欢的是bridge部分：

“就算加再多班 工作也做不完 青春就快烧光
趁地球还在转 打卡拍照上传 存点钱去游荡扮演高级流浪汉”

这几句恰好与我的人生哲学不谋而合，所以常常以“高级流浪汉”自居。这趟居然流浪到美国去，是迄今最远的一次了。华健唱到“高级流浪汉”的时候便指着我，递给我一个小眼神，好喜欢这样的小默契！

“为你我用了半年的积蓄 漂洋过海地来看你
为了这次相聚 我连见面时的呼吸都曾反复练习”

《漂洋过海来看你》的前奏一响起，莲儿发信息给我说“不要哭”。的确，这首歌和我也很有缘分，不仅华健1994年初次演唱的那天恰好是我出生的日子，而且歌词也常常是我的写照。这次美国之行，不只是漂洋过海，甚至是跨越了半个地球，但因为相聚太珍贵，一切都值得。

《那女孩对我说》，始终记得2019年在无锡第一次听到华健唱这首歌，瞬间被那强大的温柔包裹……独唱版更是深情到心痛，纵然华健常说现在的自己不喜欢唱情歌，但一开口就是几十年积淀的柔情万种，谁又能不沦陷其中呢？

下一首居然是《月满》，又是第一次听现场，太惊喜！

前奏响起后，华健回头对屠老师示意“等我一下，等我一下”，然后说：“先预祝大家中秋节快乐。我知道还差几天，先祝福大家劳动节快乐（注：那个周末正好是美国劳动节）。因为还没到中秋节，现在还不能赏月——看我的肚子就可以了。”这意料之外的自黑，让我没忍住笑出了声。哎，偶像包袱哪去了？

“而我愿意不理狂雷和暴雨　
人生这么短 能相爱多写意”

他唱着一曲娓娓道来的《月满》，身后的荧幕上是一轮圆月，此情此景，我也不觉听得半傻半醉……

记得2015年的中秋节，小摆制作了《月满》的矿版MV，内容都是我们贴过的图，那种“自己人”的感觉超温馨。（矿主还在偷看留言时不小心把整个贴子删了，我们笑好久。）

也记得小井很喜欢这首《月满》，总在KTV让神健手唱给她听。念念不忘，必有回响。我当场给她发视频说：“井井，他唱《月满》了！”正在开会的她，激动地躲去厕所听，不一会儿就语无伦次地说：“为什么……为什么他还是这么温柔……甚至更温柔……他怎么可以一直都不变……一直都这么温柔？我要溺死在马桶里了……”啥？我要笑死了，好新鲜的形容，不愧是井言井语。

大概因为是海外场，粤语受众比较多，接下来华健又唱了《浓情化不开》。这是我当年最早听到的一首粤语歌，至今也是最爱的一首，是华健让我领略了粤语的缠绵软糯。

吉他再次登台，迎来了这次巡回中我最爱的“侃弹”环节。非常喜欢华健抱着吉他即兴说说唱唱，那状态放松而亲昵，和观众之间毫无距离感，就像邻家大哥哥和你絮絮叨叨闲话家常。这个环节的大部分时候他都只是一把吉他、一把歌喉，即使没有任何其他乐器，也已经完全能够游刃有余地统摄全场的情绪。他时而妙语连珠，逗得你开怀大笑，时而又浅吟低唱，勾得你神魂颠倒，20分钟下来，真没有一刻会让人觉得闷——谁又能不承认，他天生属于舞台。

因为是第一场，整体还有点点不熟，几次弹错，一开始的《天涯歌女》还狼狈地重来了一次，他捶胸顿足地说可惜（破坏了氛围），我却笑得超放肆。但听到《天涯歌女》特别开心，我最爱的花旦，终于回来了！

听他慢慢讲那些陈年故事：童年听Beatles，哥哥打拍子被爸爸骂……那么多年之后，回头再听《天涯歌女》才突然爱上，因为自己就是一个天涯歌仔……他还调侃跟唱的观众，说他们是和他爸妈同年代的。

他讲到童年的电视剧主题曲，说要考考我们知不知道，我条件反射猜是《楚留香》，但他一开口却是陌生的旋律——当然，后来我才知道这首歌是《啼笑因缘》。（还有观众喊《刀剑如梦》，华健说：“还早咧！这边讲两个小时。”哈哈哈……）

初听的惊艳，总是最珍贵，也最刻骨铭心。虽然我是第一次听《啼笑因缘》，当下也无暇分神细看歌词，但却还是轻而易举地陷进了他的歌声里去，内心惊叹：我的天！好好听啊！

他娴熟自然地拨弄着琴弦，以细腻婉转的花旦音演绎着一首陈年小曲，时不时还随性停下，调侃跟唱观众的年纪，收放自如。这歌声如老酒一般，悠悠在他唇齿间流转，散发着岁月酿出的甘醇，沁人心脾。

下一首是《甜蜜蜜》，这首当然是一开口就全场合唱，对我来说也不再有“代沟”了——在我的童年记忆中，有很长一段时间，只要打开电视就能听到《甜蜜蜜》，一度听到腻烦。相较于《花旦》专辑中收录弦乐版本的宏大与厚重，这次的自弹自唱版更多是俏皮小清新，也最大程度还原了甜蜜的本味。唱这首歌时，他的嗓音、眼神、笑容，无一不甜，简直就是一颗行走的糖果。

《浪子心声》，已经是自弹自唱的保留曲目，在全场默契的合唱声中，氛围依然是那么舒服自然。

接下来是LA场的独有“彩蛋”环节。因为这一场有台大吉他社的老同学（当时的社长）到场，所以华健特别加唱了“台大补习班广告歌”以及当年同学二度创作的“台大吉他社社歌”。这首我当然没有听过，但旋律太过琅琅上口，听完直接被洗脑了！不得不说当年的社长也真是很聪明，选这么洗脑的歌来改编，宣传效果一定超棒。

之后加唱的This Old Guitar也是本场专属，应该是在致敬吉他社的岁月吧。华健说，他挑的两段歌词，刚好是他印证到的人生。带着这个心情去听，真是字字珠玑。

This old guitar taught me to sing a love song
It showed me how to laugh and how to cry
It introduced me to some friends of mine
And brightened up some days
And helped me make it thru some lonely nights
What a friend to have on a cold and lonely night

This old guitar gave me my life my living
All the things you know I love to do
To serenade the stars that shine
From a sunny mountainside
And most of all to sing my songs for you
I love to sing my songs for you
Yes I do, you know
I love to sing my songs for you

从台大吉他社算起，一转眼已经四十年过去了，可他还是当初那个弹着吉他的澄澈少年，依旧热爱着音乐，热爱着歌唱……在岁月面前，那颗未变的初心，是最珍贵的宝藏。

提到Beatles那么多次，终于唱到Norwegian Wood了。小董的长笛替代了西塔琴，少了迷幻神秘而多了清澈悠扬，倒也别有一番风味。华健的演绎，借了一点原版的慵懒，再加上一点自己的调皮。突然想到，比起Today，其实Norwegian Wood才更是“浪子之歌”吧？不过，这首在Beatles的作品中也不算是大红的歌，观众没有太多的反响——但现在的华健当然有任性“夹带私货”的权力，而对矿玛来说，歌越冷门，才越觉得赚到。

接下来便过渡到《少年》和《我把人生唱成一首给你的歌》，我脑海闪过了2019年12月18日，一群人在《我们的歌》现场听《少年》的首唱……好想他们，想念那些岁月……

进入万众期待的侠客环节！虽然之前听过几次《风笑痴》的live版，但发现这次编曲又做了改动，节奏感更加强劲，多了几分风云诡谲的味道。

《难念的经》这次是快版！如降龙十八掌一般难以招架！听多了爵士慢版，再听快版真是热血沸腾。

《刀剑如梦》更是引起全场疯狂，这首歌翻唱版本无数，可又哪有人能企及原唱万分之一？

《雨人》——我一直很喜欢的情歌，来自我心中排前三名的专辑。

不可或缺的《朋友》——“回归初心”版的编曲，勾起满满回忆。

《让我欢喜让我忧》——每次听到这首歌，都会想到它是“今天唱什么”每场的最后一首，因为记忆里的印痕而条件反射般依依惜别起来。

《有没有一首歌会让你想起我》——总能把气氛推上高潮的ending！

这次的安可，华健没有让我们久等，很快就又出来了！《其实不想走》已是安可必唱了，《花心》当然更属于“不唱不让走”的歌。此时的现场已经嗨到了巅峰，好多激动的观众冲到前面握手，见惯“大场面”的我则显得淡定。能看出华健起初有犹豫要不要握手，但还是没能忍心拒绝观众的热情。他边唱边感叹：“为什么握手比唱歌还累？指甲啊！”每当这种时候都会有点担心，但看到大家这么爱他又会忍不住偷着乐，我猜他心里也是这样矛盾吧。

演唱会圆满结束！我非常喜欢这次整体的编排，虽然没有华美的舞台设计，但从头到尾都很走心。曲目的选择兼顾了铁粉和路人粉的需求，有蒙尘多年的遗珠，有自己的心头好，当然也少不了大家想听的经典。最喜欢华健抱着吉他说说唱唱的温暖氛围，这次的弹唱环节占了很大篇幅，应该是我至今看过弹吉他最多的一场演唱会，想来一定离不开幕后苦练吉他的心血。

演唱会之后有种奇妙的感觉，一方面，我真的很想念那久违的现场听健的幸福，但另一方面又有种错觉，好像我们并没有分别那么久。我想是因为，这三年来我们在矿里几乎天天相见，完全没有陌生感；而且，他的live依然是那么好听，那海风逐浪般的声线一如往常，几乎可以让我忽略了光阴蹉跎、岁月漫长……

（未完待续）

先发一篇序章
⚠️本章纯属个人牢骚 尚未进入正题 不感兴趣可忽略不看⚠️

☀️2022阳光依旧灿烂巡回纪实☀️

【序章】人间别久不成悲

若不述说久别的忧愁，
又怎描绘重逢的欢喜。

我永远记得2020年春节之前的最后一次见面，一个再普通不过的小商演，华健说：“祝大家平平淡淡地过个年。”

那时，我正在期待着2月、3月的“少年的奇幻之旅”小场地演唱会，刚刚抢完了台北、台中两场的票。我准备飞回新加坡过年，然后就飞台北，看完台北和台中的演唱会，再飞回北京完成硕士课程的最后一个学期。3月的北京、上海、广州场当然也都在我计划之内。

谁都没有料到，那次分别之后，世界便天翻地覆。原来，“平平淡淡”四个字，都已成为奢望。

疫情突然爆发，四处人心惶惶。虽然台湾的演唱会还没取消，但面对父母的忧心忡忡，我忍痛退掉了好不容易抢到的票。那两天，只是躺在床上不停地流泪，讶异于自己有那么多的眼泪可以流。心被掏空了一大块，徒留缓缓渗血的伤口，和无边无际的茫然。曾经以说走就走为傲，却忽然沦为命运的囚徒。

但又能如何呢？我慢慢发觉，那次错过，只是一系列不可控事件的开端罢了。

先是开学无限期延后，从几个星期变成几个月，最后连答辩和毕业都只能远程进行。然后是在北京签好的工作，因为入境政策的限制一拖再拖，终于沦为镜花水月。年迈的亲人在远方望眼欲穿盼我们归家，却只能被迫习惯透过冰冷的屏幕相聚。一场疫情，改变了我的人生轨迹。

三年来，有过太多的不甘、迷茫、懊恼、困惑，可是如今回首，却又恍惚发现，我终于还是在不知不觉间适应了这些变化。人生其实也不过如此，我们都是时代洪流中的尘沙，很多时候，浪涛把你卷到哪里，都不是自己能选择的。一粒沙子除了随遇而安，又能向谁抗争呢？

就这样，我渐渐习惯索居在赤道的小岛上，按部就班地完成每一个平凡的日子。偶尔回想起那些浪迹天涯的岁月时，竟遥远得仿佛另一个人的人生。

当2022年美国和新加坡演唱会的消息传来，我心底沉睡已久的另一个自己，终于苏醒过来！

等待了太久，沉淀了太久，我似喜似悲，几乎难以置信我们真的即将重逢。

去美国看演唱会，一直是我bucket list上的一项，以前经济能力不允许，一直没有实现。这次，真就有那么巧，演唱会的日子选在了我的假期，但凡早一周或晚一周，也不可能成行——这不是注定的吗？所以，尽管我知道再过一周就能在新加坡看演唱会，可疯狂的念头一旦萌生，就像藤蔓一样在心里攀爬缠绕，再也无法斩草除根。

说来也阴差阳错，在我还没纠结好的时候，LA场就突然开票了。我犹豫不决地点进售票网站，本以为前排都会留给VIP，却发现竟然有第二排正中间的位置！多年来的抢票本能瞬间启动，我来不及细想就当机立断地先下了手。买完冷静下来才想：什么？我真的要去吗？

也罢，再不疯狂就老了。像过去那么多次一样，我终于毅然决定跟从内心的直觉。原来，那个狂奔的勇敢的少年，还在。

出发前的一个月，在工作的间隙随缘准备着应援，这次因为人生地不熟，决定一切从简。设计了“少年归来”+“阳光依旧”的双面手幅，但只制作了少量，没有大量生产，主要是给自己做个纪念。

新制作了我的第三块灯牌，是方便携带的折叠款。第一块“光阴似健”至今还在北京，第二块“暖男LLBSD WK”倒是在我身边，但因为这次是隔了那么久的重逢，我想要换个心情，返璞归真。因此，这回的内容并没有选择花俏的矿语，而是简简单单的“始终华健 Always Wakin”。

第一次去美国，多少还是有些忐忑，而且其实出发前的两周特别忙，忙到来不及整理行李，也来不及整理比行李更凌乱的心情。

960天，是我经历过最长的一次戒断，我竟然有些情怯，不知道该以什么样的心态去迎接这一次的久别重逢。直到出发的那晚，我的心绪都未能平静。

🤗🤗🤗
记得早点休息哦~
晚安喽~
爱尼想尼在每时每刻~
💜❤️💜😘😘😘

ING~

今難掩興奮表示非常緊張
搭檔周厚安也表示為他開心

周厚安笑說自己羨慕法比歐
本身是嬰兒控
但他還不急著當爸爸
「我爸不想當阿公在那邊唱《明天我要嫁給你》或《花心》全場笑翻。」

決定採取不同的方法，參加不同的戶外活動。從叢林到海洋，二人試圖重新發現台灣的文化和歷史，並分享他們與美麗島嶼上的美景和自然的個人聯繫。

可以到這裡看
https://www.taiwanplus.com/originals/fabio%20and%20andrew's%20outdoor%20adventures

也有app可以下載使用（但我剛剛試用，字幕似乎會跳掉？）

事，
聽完他講，感覺還真是這麼回事
這歌華健唱的好累，
如果低一點的話，絕對可以唱的更調皮一些
不過當年key定高的歌好多啊～
所以我也沒覺得很怪就是了
還是好聽！

【大哥李談1234567的創作】

這是華健寫的旋律，我填的詞
我想華健當年拿到詞，一定很錯愕～
現在回想起來，
很有意思哈～～～

這歌的旋律是典型的華健style
小調風格，但又是正宗的芭樂歌
屬於「明天我要嫁給你」的路子
我想華健對於這首歌，
內心應該是相當期待的

可是創作這種東西，有時候不容易控制
我在寫的時候，不知道怎麼搞的
根據這個旋律，音的數量、走向....
就出來這樣一個蠻搞笑的故事....

可能是我想調一調味道吧～
因為這張專輯裡其他歌都蠻認真的
但是你們有沒有發現哈——
這個歌，華健好像一直在吊著嗓子在唱
對！完全正確！

因為我懷疑是不是華健訂錯key了
或者在兵荒馬亂之中，我key定高了
然後又覺得，好像應該可以唱吧⋯
結果就是現在了——
我寫了一個輕鬆調皮的歌詞，
但是華健唱起來，卻一點也沒有這個意思。
現在再聽，
我覺得好像起碼要降一個全音，
甚至更多...真是搞笑！

大家有沒有發現，
這首歌主歌的音域，比副歌來得高，
因為同時在副歌，他轉調了。
可能是一開始主歌就寫在比較高的音域，
結果副歌轉了調以後呢，
不太能再往上走了...
所以華健他就走了一個平行的、甚至是下行的旋律
嘿嘿～
這可能也是這個歌，後來怪怪的原因

都是我的錯，hehehe⋯

p.s. 大哥李也喜歡嘿嘿和hehe，hhhh～～～

配煎烤食物。现在放假露营的越来越多啦
清晨在巢湖边看日出，真的好美，等你工作不忙了，也来巢湖边开个演唱会吧，没有座位，台下只有大片的烧烤和帐篷哈哈~~我们舞动的不是狼牙棒，是烤串，你只要闻到哪边香，左边的歌迷把送羊肉串上来。。。。